Everytime We Say Goodbye (Cole Porter)

Du och Night och musiken

Det är väl kända standarder, med ett antal tolkningar nästan omöjligt att veta exakt, och bitar är fascinerande eftersom de är har en komplex historia, omhuldas av många händer, och nästan varje ny version ger nya aspekter på dessa låtar. De är så kända låtar att göra dig glömma faderskap ", kompositören av låten som skapade det. Du och Night och musiken och" en av dessa författare Artur Schwarz, verkligen tolkas av alla de mest "all-time bra.

Från otaliga tolkningar av Chet Baker, inspelad Bill Evans i dessa sessioner på Riverside, Stan Getz och med John Abercrombie, Dave McKenna, Art Pepper, Art Blakey, Hellen Merril, Frank Sinatra, Bob Berg, Tai och naturligtvis Keith Farlow Jarrett kunde inte undkomma charmen av en sång som denna.

Jag har valt en mindre populär version av detta stycke spelas av Enrico Pieranunzi i duett med Phil Woods på den hårda Elsa förstås med den hårda Jarrett Vid TBE rådjur Head Inn, som fortfarande representerar kvadratur av cirkeln, syntesen av alla tidigare versioner alltid representerar den sanna och enkla tunt i hjärtat, själen som alltid finns inom en standard. Den version av Pieranunzi och Woods lyser ljuset av altsax av Phil Woods, som är full av svingen och lyrism utan att någonsin som faller in i fällor av musikalisk retorik, tillsammans med Pieranunzi och fast ämne och ger utrymme åt höger sax för Woods utveckla temat och improvisation när en nästan glömt bort att lagt till något till historien om den här låten och "verkligen plockas upp av händer Jarrett, och det är nästan en historiker av den musikaliska formen av jazz med sitt fleråriga arbete sökning av det underbara material som är jazzstandards.

Du Och The Night And The Music (A. Schwarz, H. Dietz)

Never Let Me Go

Det finns låtar som är ett under av balans mellan lyriska och melodi, uttrycker melodin exakt vad texten säger. Och Never Let Me Go är en av de underbara, så vacker att den inte kan ändra eller ersätta en enda avtal utan att i grunden ändra den meningen att aura av frågor som ingår en rädsla för övergivande, sötman av mötet .

Författarna är Jay Livingston och Ray Evans, produktiva författare andra små mästerverk som Mona Lisa, Que Sera, är detta stycke förmodligen inte bland de mest "kända" en sann förundran.

Bland versioner av denna låt som jag vet vad imponerade på mig mer "av olika skäl, därför att de representerar den från olika vinklar, eftersom" de känslor av att känna tolkar det annorlunda, det finns de som Luciana Souza, Caecile Norby och Keith Jarrett .

Nyfiken, vad som förenar dessa tre konstnärer, respektive, en brasiliansk-född sångare och en dansk sångerska och en pianist African American? Dessa tre versioner var och en på sitt sätt en resa in i hjärtat av denna pjäs.

Luciana Souza, sångare jag nyligen upptäckte spelar denna pjäs på skivans nord och syd, i sällskap med Edward Simon på piano och Scott Coley på bas.

Tolkningen och "mycket spontana känsla inspelningen live känsla, förståelsen mellan musikerna. Pianot intro delen med mycket mörka toner för att markera oro för "djupa övergivande, besvikelse ge vika för varma röst och så" rytmiskt intressant Luciana Souza. Tolkningen och "absolut trogen originalet, fascinerar hur mig om denna historia och" röst alltid som "farligt redo i tid. Det finns några underbara samspelet mellan piano och borstar batteri, spontanitet "och känna ren.

Luciana Sousa låter mig aldrig Gå Lyssna Hi Stream

Den version av Cacile Norby och "tvärtom, komplexa arrangemang, en magma av ljud 'på som vilar röst Caecile, andra än Luciana Souza, mer" djupa, även i detta fall harmonierna är absolut trogen "Original, ingen substitution eländiga förstöra balansen i pjäsen. Med detta sagt att under det finns en värld av upptäckt, gjord av kluster av strängar som är frågetecken, är just den inre plåga en person som ställer frågor, är dynamiska i rörelse, en värld av nyanser som ges av en basklarinett som betonar bara en pass och kan passera obemärkt, ett batteri som betonar på ett konfidentiellt och diskret nästan som en upphetsad hjärtslag, spel för övertoner av cymbaler, piano som stöder några anteckningar om detta matta av ljud .

Här i detta fall förvånar mig visionen så "komplex av verket, som han säger med instrument som finns längst gl ... gör det ser nästan mager men befolkas av dussintals musiker och alla förhör tonen som genomsyrar detta arrangemang hängde alltid ständigt på jakt en central del på vilken lutning.

Norby Caecile låter mig aldrig Gå Lyssna Hi Stream

Jarrett spelade pjäsen och standarder Vol 2 Live in Tokyo 1996, kommer att tala om "den andra tolkningen. Jarrett och "Master of pianot för att sjunga, och undrar vad som hans högra historier handen text och alltid absoluta lojalitet" till originalet. Även när Jarrett är den enda "nära" till hjärtat av pjäsen, inte alltför långt bort från den väg spåras genom Livingston och Evans, och faktiskt varför "och bör göra det om" dig varje steg på vägen att upptäcka nya sevärdheter, vackra landskap? I denna version känner jag till temat av melankoli sötma en sötma som slutar i en kö "Bach" av pianot som påminner mycket få mental loop där den faller när den återspeglar lidelser och känslor.

Keith Jarrett lät aldrig Me Go Lyssna Hi Stream

Dessa tre tolkningar ge varandra sina egenheter 'Deep känslor, och jag förlorar mig i att lyssna på detta stycke läsa på detta sätt, förlorar all känsla av tid och rum att försöka höra vad rösterna säger, händerna på dessa musiker. .

Never Let Me Go (Jay Livingston och Ray Evans)

Never Let Me Go

Älska mig mycket, för mycket

Om du låter mig gå

Livet skulle förlora sin kontakt

Vad skulle jag vara utan dig

Det finns ingen plats för mig utan dig

Never Let Me Go

Jag skulle vara så förloras om du försvann

Ther'd vara tusen timmar på dagen

Utan dig, jag vet

På grund av en smekning min värld ändrades

I början

Mina broar bränns

Genom mitt hjärta fliming

Du skulle aldrig lämna mig, skulle du?

Du kan inte skada mig, kunde du?

Never Let Me Go

Never Let Me Go

En blomma är en sak lovesome

En blomma är en sak lovesome Billy Strayhorn

En av de kompositioner mer "vacker Billy Strayhorn, intrikata harmonier och mjukt och försiktigt vikas tillbaka på sig själva, trumpet av Jerry Gonzalez gå vidare obekant område från latin jazz till den förfinade atmosfären i denna ballad. En skiva av 1994 Pensativo, full av små vibrationer gick nästan obemärkt i dessa tolkningar Ruby My Dear, så nära så länge Midnight Train. Den trumpet Jerry Gonzalez alltid som "känsliga kontrast så starka med henne spela trummor. God natt ...

Rösten av vinden (Rosenfole)

Nu är jag lite trött och jag vill besvärja, flytta bort dessa tankar, genom att nordanvinden blåser, vinden Jan Garbarek och Agnes Garnås Buenas, en skiva av 1988 Rosenfole medeltida sånger från Norge, en avlägsen släkt röst, som berättar om norra ödeläggelsen av vildmark, renar, en tystnad bryts endast av röst vinden och "den enda som jag skulle vilja höra ikväll

Från skivomslag Rosensofole Jan Garbarek

Bara de mest tankeväckande och övergiven fälten
vo mätning steg sent och långsamt

(F. Petrarca)

Nästa sida »