人迹罕至（基思·贾勒特的钢琴独奏）
该计划的形状不仅是更多的'后的第一场演唱会的基思·贾勒特的日期为1970年5月24日在巴黎阿波罗剧院的钢琴独奏相同。 从来没有人独自面对的几乎古典音乐形式的冒险，完全即兴的现场演唱，勇气和创造性的能量，需要解决的钢琴和公众和自我比较，第一次，第二次安可。
从这一刻起，在旷野Jarrett的钢琴之旅和“职业生涯的一个不变的主题，在音乐会期间他的身体健康和心理疲劳的试金石，只是薄，直到它完全消失，高创造力的时期，随后在令人眩目的速度，总是在磁盘的出版高潮结束以后开始的旅程之前的时期。
-孤独的青春
沙利的眼镜，只有演唱会20/03/1973 Epalinges，瑞士和Kleiner Sendesaal 1973年12月7日不来梅发布唯一演唱会，音乐会录音唯一达到高潮的第一个实验。 这些日期和'非常实验（我撇开面对你的情况下，“地板在工作室附近Jarrett的独奏冒险的出发点和记录”。）的方法之前，有音乐会举行在孤独与机关（Stockolm 1972年9月16日，瑞典），岩浆由世贸组织和贾勒特的强大，强大的声音，深入到听者的灵魂，有时难以忍受听太多太多的情感重量说的器官的声音“的监听器（1感觉类似，塔可夫斯基的的Solaris在海中，音乐的失败，以兑现在听者认为和梦里梦自我的恐惧的海洋告诉）生产。
1973年Epalinges和不来梅的音乐会是第一大港，Jarrettiane人迹罕至的第一阶段，开始一步音乐会在科隆的形状。 开始兑现节奏模式典型的钢琴独奏Jarrett的70年代，他们突然改变的音景的解决方案，在音乐会，歌剧开口突然漫长而痛苦的搜索。
科隆和“神奇，令人振奋，”青年贾勒特的30岁的艺术活力，他们都将在音乐会的音乐感受之旅1973年/ 1974年，长的意大利之旅贝加莫，佩斯卡拉佩鲁贾和马切拉塔，特尔尼，拉斯佩齐亚，厚度在所有音乐会，质地可以看到会有什么“殖民地，也许这些音乐会的每一个可能成为科隆。 我特别喜欢马切拉塔音乐会，开始和“抒情，充满激情，但抒情的发展和”短，立即被一个令人难以置信的艺术力量，一个重要和积极的能量，扰乱内省的抒情出发为主。 国际清算银行和委托亚基印度从一块甜Tresure岛和平静回报民歌演唱会首先注意到的，沉思的气氛
我所说的一个中间步骤，就可以看出端倪，幸运的是它保持了相当不错的品质业余的记录“，让您欣赏质量好”这样的表现。
在8月2日，1974年，贾勒特“附录”有趣的沉浸在近距离也相当嘈杂的观众看到贾勒特特尔尼翁布里亚爵士，这是由放射性碘（基思·贾勒特15分钟）传输，钢琴演奏卡哇依小法案，并为“钢琴独奏音乐会，贾勒特，围绕着他们的泛神论神秘主义，现在保留的不同气氛。 这种性能和前卫，节奏，令人难以置信的锐利，可能反映了较理想的环境条件下，虽然这个小样本中，我们可以看到一些粗糙的边缘“音乐会在科隆，这个日期代表在科隆音乐会前的最后1975年1月24日。
在科隆音乐会，许多网页已书面此光盘上，其中许多人将被写入一次，准备编程，如果你喜欢1艺术的发展，历时5年内有领导要来这场音乐会一起，许多，已被编制中的元素以前的演唱会中每个以自己的方式，部分路段将在科隆音乐会。 在抒情的开放和发展这些抒情的想法，强烈的节奏模式和踏板的增长和重叠复杂的难以想象的水平，在一个完全即兴的表演抒情的想法来启动再生休息的想法。 阅读音乐会在科隆的成绩单，是一个独特的经验，请参阅的贾勒特神，对员工，如巴赫，吸引明星和世界的神，每注有“解释说，每一个音符”图形的地方，它让你喘不过气来。 科隆音乐会，标志着革命计划的理解，而不是其艺术价值仍然很高，但对社会价值，这个纪录将去'玩，“专辑出来的纯粹的爵士乐界，古典音乐形式，大大扩大了形状的钢琴独奏的视野。
一个星期后，科隆，是1音乐会德国无线电广播我们在二月2，1975年不来梅，与“空灵美丽的音乐会，令人震惊的，从开始到结束的抒情，在有节奏的鞋面是非常有限的，Jarrett的想法是启发和安静，和'贾勒特仿佛深知科隆是什么，这次演唱会是一种减压舱，在某种意义上说，在演唱会上，不来梅，并在票据的张力和艺术“少的褶皱，在每次休息这场音乐会中，你可以不听科隆的回声，仿佛它已经Jarrett的音乐DNA在被冻结的艺术体验“。
事实上，1975年和1976年仍然是美妙的音乐会完全解决（Roechster，慕尼黑，安提布，...），其中返工科隆的经验，在一定意义上发展，并把它吸收同游全面完成， 1976年日本是孤独的第一阶段结束，在我看来：太阳熊演唱会。
这个盒子代表总结和真正的宝石“的基思·贾勒特的钢琴演奏，绝对不是他更”之间最经常提到的简单，它的青年和杰瑞特孤独。 每场音乐会都有其自己的身份不同，从最初的介绍性说明每一个性能明确规定。
听几次后，音乐会和“如何看到一个圆圈，在1973年的第一场演唱会开始的结束，只有通过科隆音乐会，至少在这个音乐会的形式在日本和运行。 每场演唱会以某种方式似乎重新连接到这之前，由一个单一的音乐思想的支持下，与放置在固定周期的创造力的辉煌贾勒特一个明确的研究提示光泽。 Jarrett的声乐参与，所以“功能，其大部分的时刻”欣喜若狂“不断附带光盘的音符。 音乐会的旋律和节奏的即兴，有时棱角分明的旋律rituffano各部分之间的不断交替。 一个棘手的任务，肯定不会被作为第一个听来贾勒特解决，但仍然是一个不可缺少的聆听真正彻底明白的贾勒特诗意的音乐。
这些音乐会穿插着其他未发表的，可惜没有，即使是业余，我可以知道。
1976年11月5日，日本京都，熊音乐会
1976年11月6日，日本福冈
11月8日，1976年大阪，日本熊音乐会
1976年11月10日，日本东京
1976年11月12日，名古屋，日本熊演唱会
1976年11月14日，东京，日本熊演唱会
1976年11月16日，神奈川县，日本
1976年11月18日，札幌，日本熊演唱会
-通过孤独
与日本演唱会结束从某种意义上说，青年贾勒特艺术的阶段，激烈，节奏踏板的力量，甚至愤怒，你可以听到一些段落，让到另一个阶段，方法。 演唱会在此阶段将在1977年8月开始在佛蒙特州的音乐会，视频发布，路径开始年龄的成年人，你可以听到欧洲四重奏“已深深打上了钢琴独奏贾勒特的回声 ，开始出现在贾勒特高度艺术的方式，在八十年代的标准，特点举办个人画展。 在此期间，这些作品经常在展览和“凄美的的民谣MySong，解决钢琴独奏和”令人难以置信的迷人之一。 不幸的是，八十年代贾勒特的独奏是不良记录，有是一些盗版唱片在此期间它，而不是有1根本的重要性，以便了解在八十年代末的演唱会，什么我会致电新古典主义，古典研究的明确证据贾勒特，在那些年里加深。 在这期间，值得注意的音乐会，1979年在巴黎和昂蒂布，两个伟大的艺术深度的音乐会，这显然超出科隆一个明确的和决定性的，开始探索新模式“一层楼的表达。 从某种意义上说，这些音乐会通常正式发布intermezza期间，即“升华
28/05/1981 Festspielhaus布雷根茨，奥地利
德国慕尼黑，1981年2月6日Herkilessaal
硬演唱会，发行，超过净常任理事国和科隆，在那里我打算以“毁灭性”的科隆产品的经验，完全吸收和代谢，在这些记录代表维也纳的奇迹的跳板艺术效果superamente的代表巴黎。
事实上，前三80年音乐会（我至少可以指望35杰瑞特令人印象深刻的数量和强度，贾勒特在他的表演中使用），其中的一些记录在此期间， 开始出现在像周一Coeur的高棉东部的剧目标准，在彩虹，这是一个只有贾勒特发挥更标准。
每一个版本，甚至在彩虹将代表“现在几乎仅由杰瑞特性能稳定，总是给人听每一个寒战，鸡皮疙瘩，一块的心脏，把它剪断，探讨整个他的灵魂抒情，在彩虹Jarrett的独奏诠释的音乐所取得的抒情点，是一个复杂的和简单的奇迹。
其中音频并不是这一时期的许多证据，记得整个的由杰瑞特你听到燕子的背景现场表现在尼姆法国1983年的燕子演唱会，演唱会，和它的1很好的感觉，音乐有时非常复杂的杰瑞特在全搜索的新形式，与上一个美丽的夏日傍晚，在夕阳的燕子，又错过了一个版本在彩虹之上的惊险安可。
过渡期1正式发布视频的最后演唱会在一月在东京1984记录，你可以真正感受到的东西是要发生的，和什么“改变，或改变结束，事实上，是即将开始的路径标准的三重奏，并准备了该计划的新阶段，只有贾勒特，再次推出后，立即硬的“反常”黑暗的间隔，留在时间的形式，以振兴小抒情，一种泛神论的赞美诗，与古典相呼应。
成熟的寂寞“
贾勒特开始成熟“的孤独，没有警告的情况下，内部工作，到达后立即DarkIntervals并没有准备其他音乐会独奏致敬1987，1988年10月17日在巴黎与巴黎演唱会登记。 演唱会再次突然改变了方向。 经研究，巴赫，显示了这样尖锐地在本次车展的首次飞行，让你无言以对，最终在痛苦的脚中心，那里的岩浆出来的愤怒情绪的声音和方向搜索，相呼应的孤独的青年。 一个单独的讨论值得，IA上述所有风罗素弗里曼，不经常贾勒特（我知道只有两次，因为我在巴黎住在这里，一年后在Antibes）起到了标准，真正让你咋舌抒情出来。 它明白无误地感到工作的深化，爵士乐三重奏是由杰瑞特。 这里一首歌曲，这张专辑似乎是一个伟大的赞美诗音乐和“很难相信这张专辑是即兴和”如此美丽，自然的启发，合唱团。 贾勒特自己与他的经典的“话语”的声音伴随着“此光盘的重大件。
一周后贾勒特再次执行在马德里的音乐会，广播电视，演唱会在马德里和另一个音乐会如下杰作的例子，你可以听到巴黎的回声，还是泄漏，甚至巴赫，但所有 “安静，仿佛在音乐会在巴黎生产的材料是由以前的性能达到了一点意识，代谢缓慢。
在马德里的音乐会后，巴黎正在慢慢代谢，在彩虹的所有不同版本的单级，每一个与它自己的魅力不断存在。 这种成熟“和”演唱会在昂蒂布小块，在1989年，包括我爱你鲷，RoundMidnight，创造性的能量，仿佛是产生新的材料，完全即兴的休眠标准的旅程中迈出的重要一步。 这一切都导致几乎意想不到的音乐会在维也纳，一次经典的演唱会，这段时间的回声不同不仅巴赫，但斯特拉文斯基，莫扎特。 贾勒特已经很长一段时间被称为这场演唱会，作为他最好的作品之一：“这个音乐说话”的火焰本身的语言“。
当然没有光盘在欧洲的传统音乐和“如此”巨资在音乐会和声音“的逻辑发展。 1992年，贾勒特，几场音乐会，一些非常美丽像摩纳哥1992年，和其他标准，如蒙娜丽莎（后三人记录）在一个剧目的外观一年的过渡。 1993年和1994年是艰难的岁月贾勒特，非常累，一个单一的演唱会，1993年11月5日在罗马剧院圣塞西莉亚与特殊性“杰瑞特在扮演一个两部分的发明在F大调第8号（巴赫） ，一个经典片（未来巴赫录音视力）。
因此，两年后去斯卡拉歌剧院，1995年，演唱会和“美丽的，而不是”一个当然只是问题的框架音乐会。 这次演唱会的门票被抢购一空一天，贾勒特自己已经承认正在兴奋地在影院播放一样的规模，并再次影响欧洲非常即兴杰瑞特流事件， 基本结构相似，维也纳和巴黎，新古典主义的形状和和声，光盘和精辟的见解，旋律片段，声音出现的岩浆被贾勒特手中接受和发展，真正重要的演出在人迹罕至Jarrettiane的。 在彩虹的美味，再次委托安可，并收集文物“由杰瑞特以前扮演的所有版本。 在演唱会的规模效应是听说在1漫长而激烈的1996年意大利之旅，摩德纳，那不勒斯，都灵，热那亚的最高厚度的所有音乐会，“双汇编”像丹尼男孩和周一Coeur的市盈率标准富集高棉。
然后在1996年突破后，小，各自为政，在日本有两个音乐会在1999年复苏作出了许多小块，几乎会发生什么事，在2002年三场音乐会在大阪和东京149.150和151，彩排。
四射，未来的孤独，令人眼花缭乱的光盘，甚至返工的一个重要步骤，关闭另一扇就会打开，并一如既往硬着陆/步和由许多小的成分，成长发展的边缘上的小珍珠 Jarrett的艺术。 在大阪和东京的一部分会变成什么样的光辉，可能是专辑，总结了在32年的钢琴独奏贾勒特采取的路线，提出一种新的方式来解释这一挑战，只用钢琴音乐会。 令人惊奇的有关辐射和“结下了不解之缘，与他的早期，一个单一的音乐思想把音乐会的时刻，在连续两个晚上，络绎不绝的意识有着千丝万缕的联系，不能听到件，每件在这个逻辑顺序，集群声音磁性的，故意的，在光辉的这Jarrett的独奏整个材料。 一个听艰苦的，长期的，这是许多听后才发现，我仍然没有代谢一切有这个纪录，你有时会感到疼痛，困难“的决议，似乎在准备材料，在没有得到Jarrett的音乐专长立即培养和辉煌的见解。
一个单独的讨论应该在东京的演唱会，其中包含所有非公布的标准，有一种说不出的甜蜜解释，迷惑，每次我们说再见，天使的眼睛在我心中的歌，所有的歌曲都是关于爱情，爱情是以每贾勒特（记得只在工作室计划在夜间与你的旋律，另一个硬盘的非典型贾勒特的独奏事业，发挥在久病出口和完全致力于为贾勒特的爱触摸钢琴妻子）。
-未来的寂寞
孤独和未来的开放和一个什么样的可能“发生贾勒特在2004年给了他唯一的旅游，罗马，维也纳和巴塞罗那，特别是在维也纳音乐会，其中包含的十二音体系相呼应的味道之路勋伯格，努力寻找住处单位片段件，按照引进，甚至矩阵合唱福音，蓝调的时刻，他所有的丰富的经验表明，只在此表现出来，我肯定是在维也纳片刻吸收“的光辉，这将带来”天才再次到另一个世界孤独的人，他们期待着听到......
评价： 
没有......我说......这个博客是我一直喜欢的东西的数量和质量，让我发现了一个世界，和我爱的音乐，它代表了我的相当一部分，但雪崩，的确，岩浆（我听说你经常用这个词）输入¬事，全部一次，是真的铺天盖地，甚至是灾难性的（另一个从你的词汇的话）。 他认为，无论是迷你的读者吗？
我有你提到的一些CD，我赶紧买“维也纳1991年和光辉！
你选择了一个非常个人从哪个角度来查看Jarrett的职业生涯，先生Quoyle。
€™的演变，他的钢琴独奏，他的孤独：选择讲清楚山©和清除所有的魅力，需要孤独和忧郁。
敏锐的眼光和十字架上，其强度和它的弱点。
美丽的职位。
字NICA。
orpo多多汁的东西......光平方米静静的，非常安静...
我读的第一部分，然后我决定停下来。 我复制我读纸的模具和胶，因为是解释，这是值得关注，冷静和铅笔圈的有关段落。 你在释放Walking感谢您写。 你好
我已经阅读...所有一口气。
我先进的愿望，倾听...它总是更强大。
美丽，quoyle。 bellobellissimo。
@ NICA，人说我很高兴你喜欢我写的是什么，我杰瑞特先生是更多的东西很多有才华的音乐家之一，“那些事情已经改变了我的生活和感知的方式之一，这篇文章的目的不是作为一个在风格上的运动，但为了更好地理解他的艺术，他的消息，他的语言。 那是因为我dedidacto和献身去寻找他的录音，非正式地了解他在历史上发挥现场，我现在正在做类似的工作，三重奏和四重奏，欧洲标准，整个帐户，把它放在网上，日期音乐会的曲目列表，至少其中的很大一部分。 是，“非常个人化的这个职位，但显然它似乎不是，在我孤独贾勒特会议，我面对自己，有时听贾勒特的方式让我害怕，我脱衣服，在我面前，也许我会看不到。
吻
@ Jazzer，让我知道我关心你的意见很多。
吕克特，同样作为Jazzer，我十分关心您看来这一设想仅贾勒特。
@赫敏，高兴的是，这种影响是增加的好奇心，听他的工作:-)
这份礼物是什么？ 什么着迷，尽管我不知道你。 （没有性的参考！）。 quoyle感谢这一切，这些纬度为这些世界......然后，当我听到和看到我贾勒特融化...
“SONOS enza话...我会RA会知道一个博客。
然后，他专门到爵士乐......
我有Jarrett的斯卡拉的光盘。 如果没有sbagio爵士乐，剧院，事件中扮演的第一位音乐家。
“他将返回...
马赛罗
如果有一个上帝，杰瑞特是他的无限的手指手指。 我夸大呢？ 不是真的......他的寂寞喊或低声评论不是生活必需品。 激烈的听是不够的。 这一见解的“自传”厂是伟大的，是在它的许多观点点详尽。 ，而且有很多。 列出他们几乎像评论贾勒特是不必要的。 一个大大的拥抱。
Arabian
) Le solitudini di cui parla Jarrett le sento mie terribilmente mie, dolorosamente a volte, sussurrate, mai esagerate e' vero, mi piaceva navigare tra le sue solitudini, era quasi un modo per navigare tra le mie, e comunque hai ragione pienamente,la maestosita' delle sue solitudini non ha bisogno di commmenti ho cercato di seguire il suo sentiero in punta di piedi guardando meravigliato a quello che raccontavano le sue mani.
Chapeau monsieur Quoyle, chapeau!
Io conosco solo i dischi ufficiali di Jarrett quindi su quelli mi debbo basare; questa evoluzione che tu descrivi nei “soli” ora mi è più evidente. Ho sempre pensato che nei concerti in solo J. soffrisse, ora non solo ne ho la conferma ma capisco anche il perché.
Poi da quando ho letto tempo fa il tuo post sul concerto di Parigi ho parecchio rivalutato quel disco. La Scala (a parte l'Over the rainbow da brividi) non so, mi continua a rimanere indigesta, mi pare quasi che J. non voglia parlare a me, non sono in sintonia. Quanto ai Sun bear concerts li ho sempre visti come una chiave di volta della carriera di J., come un momento di non ritorno; sembra dire “sono arrivato qui, ho fatto questo, ora chiudo pagina e invento qualcos'altro”.
Radiance, invece, è la somma di tutto, il bene e il male di una carriera – intesa come ricerca costante e appagazione nel suonare – è il sapere che si è in grado di domare il pianoforte in ogni sua piega, ma allo stesso tempo si ha paura a farlo perché il dominio assoluto darebbe orgine solo a castelli di sabbia. Invece la musica di J. è viva, dolorosamente e meravigliosamente viva, e reale, e ci parla di lui, del suo mondo e di cosa lo circonda. E se ciò è e sarà ancora solitudine – ma solitudine positiva, creativa e energetica – ebbene credo che lo ama davvero, senza esserne un mero adoratore, saprà seguirlo ancora perché J. dalla sua solitudine ci parla.
Ho anche l'impressione che sarà proprio nei “solo” il futuro di J.: dal 2001 mi pare infatti che, pur mantenendo un'alta qualità , ci sia comunque un calo, assolutamente fisiologico. Dopo Inside out e Always let me go, che trovo piuttosto “pesanti” anche se contengono cose interessanti, Up for it non mi ha lasciato ricordi indelebili e l'ultimo The out-of-towner mi pare un disco un po' inutile.
Quindi è proprio da sè stesso e dalla musica che ha dentro che J. trova linfa per creare ancora.
Io lo aspetto.
我非常仔细地阅读一切，我必须说，在你的话，我已经发现了许多有趣的景点。
首先，我必须赞扬合成的努力和整体的印象，你可以给这个读真正有用的。 总结在这几十年的音乐技巧的方式，这是不容易的，但那么多的爱脱节。 Jarrett的音乐史上的一个共同的主线，团结是很难得出这样的东西，它需要极大的关怀和灵敏度。 一个有用的阅读，成长，然后，但不是唯一的，其实，也很漂亮。 我喜欢非常，因为你用一些隐喻©使其完美音乐贾勒特的想法：Magma的声音和情绪负责，“看的贾勒特神，对员工像巴赫的神，吸引世界和明星”...什么是美丽的这句话，我会写（连说话的声音）。
在其他时间，你看你给听soffermandoti particoli还对周围环境（燕子的贾勒特语音）的关注。 在科隆，然后抓住在我看来很重要的一点。 这场演唱会被批评为喜爱。 我读了一些批评，我认为是吝啬。 那些批评他为我失去的价值和社会转型的影响，单单了解该计划的方式，没有背景的话“喜欢”和“当”的成因和开音乐会的观点。 这些方面是至关重要的，对我评价好/坏的二分法之外的艺术工作。 味道值无论是不可避免的。 音乐会科隆和记住他们是很好的。
秘鲁平方米，我真的在2月2日，不来梅死于音乐会的好奇心，更何况所有的其他部分，我错过了，而不是少数。 刚刚还记得从巴赫到Schoemberg贾勒特古典与之间的关系（韩德尔的，你说对吗？）。
然后的La Scala的在我看来（我所有的限制，我的那些著名的作品缺乏知识的概述后）的演唱会是最漂亮的一个。 我发现自己完全直觉的想法，母亲惊喜，每次我听。
光芒已经知道我怎么想，我发现自己很远，你的话，甚至未来闭幕。 的方式......你知道......我应该有在罗马，而不是为我准备开拓出半天的门票已售出的行车时间。 有上升有一位朋友告诉我一个美好的夜晚。 我毫不怀疑。
所以quoyle添加注意道谢，因为在这些网页©我学到很多东西，我觉得真诚和生命的激情，相信我，我没有什么¬传播。 你好
吕克特，Jazzer，期待自己的意见，对这个职位:-)
贾勒特一句神会喜欢写，也给我一个报价消防适应我已在他的手中后上Doctor3说书Cotroneo不久，巴赫的神发言，我说我有轻微改变和调整我的主题（:-)爵士乐的真正精神）上的变化）
jazzer很高兴你已经重新评估在巴黎的演唱会，我觉得它的诗意贾勒特的主要过境点。 绝对同意你的SunBearConcerts范围
Per i tasselli che vi mancano, mi farebbe molto piacere farveli ascoltare, sono certo che sono indispensabili per capire a fondo il lavoro di Jarrett e non solo, per quello sono un cacciatore senza sosta di registrazioni non ufficiali perche' specialmente nel jazz (ma non solo) danno veramente idea di quale sia il percorso ed il processo creativo dell'artista.
Si Roma e' stata una bella serata ed un concerto molto bello, difficile per Jarrett, un Jarrett molto umano avevo scritto una recensione a Novembre.
Oh stasera giusto per farvi invidia vado a Fiesole a sentire un'altra solitudine importante Brad Mehldau, ne parlero' , anche le sue solitudini meritano attenzione.
A presto
Quoyle
Bella l'idea della variazione sul tema
Resto in attesa di tasselli e di notizie anche su Mehldau
ciao e grazie
不！ 没有Mehldau！ Almeno fino a quando non mi passa l'incazzatura di non poterlo andare a vedere qui a due passi da casa mia.
mi aggiungo qui il 5 genaio 2007.
Due versioni INEDITE di Prism meglio di quella che ho copiato su youtube del 1985 a
ma allora il 2007 sta già portando qualcosa di nuovo!
io ho solo quelle contenute in: Personal mountains (1979) e Changes (1984)
supplico …